在播客中开启一场声音漫游

在信息密度不断上升的当下，我们习惯了“刷”，却厌倦了“看”。视觉疲劳、注意力透支、被算法推着走的内容节奏，让人们开始寻找一种更轻盈、更自主的陪伴方式。而播客，恰好填补了这一空白，只需要戴上耳机，就能让思绪跟随声音慢慢展开。更重要的是，播客提供了一种完整叙述的体验。在一个人人都在说、却很少有人愿意听的时代，播客是一种稀缺的声音媒介。从一段深度对谈，到一段不完美的自我表达，再到一段让人沉思的观点独白，播客让信息重新获得温度，也让表达回归人本。

播客的流行不是偶然。当视觉内容卷入工业化生产、创作门槛日益拔高，播客反而以“非工业感”突围而出。你不需要专业设备，也不需要掌握剪辑技巧，甚至不必露面。只要愿意开麦说话，就有机会被听见。这对许多不擅长视觉输出的内容创作者来说，是一次真正的解放。对他们而言，播客不是妥协，而是找到了一种最匹配的表达方式。也正因此，我们看到中文播客的内容生态在悄悄变化：越来越多有专业背景的创作者加入，带来了前所未有的多元与质感。从城市规划到法律实务，从精神分析到冷门语言学习，听众不再只是“被娱乐”，而是在“被启发”。他们喜欢那种像听朋友聊天又能收获新知的感觉，也更愿意为深度和真诚买单。

播客的魅力，还在于它的“亲密感”。它不是在制造高潮，而是在细水长流中陪伴。它通过人类最本质的媒介—声音，构建起一种不动声色的连接，这种连接能在你独处的时刻带来一种“有人在身边”的温度。与图文和视频相比，播客的信息密度往往更高。你可以双手忙碌、眼睛放松，却依然能保持思想的流动。它不制造停顿感，而是安静地嵌入生活节奏。

而这样深度的共处，也吸引了越来越鲜明的一类人群。他们往往集中在25到40岁之间，很多是城市白领、自由职业者、创意从业者。他们不喜欢被算法喂养的千篇一律，更在意表达背后的视角与质地。他们善于筛选信息、重视表达的独立性，不追热闹，但在意观点之间的共鸣。他们不是来“打发时间”，而是在寻找一种能让思考沉淀的媒介。

与此同时，播客带来了一种新的“深度社交”。听众和主播之间、听众彼此之间，通过共同的倾听与理解，建立起一个个隐形却稳定的社群。这种社群不像社交平台那样喧嚣，更像是长期的默契，一种基于信任的微妙连接。播客不是追求流量的捷径，而是一种构建信任与深度的长期主义。对于播客来说，不是“说给所有人听”才重要，而是“有人认真在听”更重要。因为当内容不再为了取悦所有人，就能真正打动某些人。而这恰恰是播客与其他媒介最不一样的地方。

播客以自己的方式缓缓生长。在声音的世界里，我们重新找回了主动选择内容的权利，也找回了与世界相处的新方式。耳机一戴，不只是沉浸，更是一种出发。你听到的，可能是另一个人的故事，也可能是自己心里的回声。而下一段旅程，也许就在你按下播放键的那一秒，悄悄开始了。

《蛋说蛋语》

“让我这个同传老司机用语言的视角聊那些身边的大事小事和无所事事”

播放平台：小宇宙、Apple播客

更新频率：每周更新

从高校讲台到翻译间，再到播客录制的话筒前，Daniel始终在语言的世界中行走。去年冬天上线的播客《蛋说蛋语》，是这位语言学者与古典乐迷的精神出口，也是一次试图打破“精英话语”与普通人生活边界的温柔尝试。

播客之外，Daniel的工作身份一直像一个“传话者”，但他的“表达欲”从未熄灭。“我做同声传译十多年了，似乎永远都在重复别人的话。但我又是一个特别有分享欲的人，我不只希望我的朋友能听到我的想法，我更希望能有更广泛的人群跟我的想法共鸣，和我讨论，所以我选择了做播客，把自己从工作身份中抽离。”

Daniel最早听播客是十几年前，还在美国念书时他接触到了新闻财经类播客。作为一个多语言学习者和重度播客听众，如今他每天依然花大量时间听不同语言的播客。最初开始尝试做播客时，他曾经和两个朋友一起做过一档闲聊播客，后来因为种种原因停更，最终他决定回归自己的兴趣和擅长领域—语言。“中文播客世界做语言学习尤其是多语言相关的节目太少了，我就想，既然没人做，我不如来试一试。”Daniel的语言储备并不止于英语，还包括法语、意大利语、西班牙语等小语种，再加上长期对语言学的研究积累，使得《蛋说蛋语》拥有一种少见的知识结构和表达方式。

他并不急于让节目成名，“我觉得任何播客在前一两年都是试错期。”这样的心态也源自于他对播客这一媒介的理解：“声音是刻在我们人类DNA里的媒介，我们最原始的沟通就是讲故事。我觉得播客的魅力就在于，它用一种非常私密的方式让人感受到陪伴。”

一场语言与声音的实验

得益于扎实的学术背景，Daniel在播客内容的打磨上展现出一种近乎学者的严谨和自觉。播客正式开播前，他就已经列出了一份包含五六十个主题的“选题清单”，开播后又不断补充新的灵感和当下热点。准备每期内容时，他也会像写一篇小论文一样，搭建结构，绘制思维导图，查阅文献资料，进行事实核实，让表达既有深度，也有逻辑。

对Daniel来说，每一期节目的制作，都像是一场“语言与声音的实验”。“前十期完全没有逐字稿，节奏和逻辑都挺乱的。后来开始写稿，一开始写得太学术，念出来很拧巴。现在我找到比较舒适的方式，写出稿件，但也保留临场发挥的空间。”作为一名资深的古典音乐迷，Daniel在播客的配乐上也加入了自己的小心思，“比如讲到语言与权力，我会配上贝多芬的《英雄交响曲》，它本身就诞生于革命语境。”剪辑中颇为用心的音效、音乐、节奏变化，构成了《蛋说蛋语》独特的聆听体验。

虽然是语言学专业的播客，但Daniel最希望实现的，是“严肃的内容不必严肃地表达”。他曾经在朋友中做过一个小调查，发现很多没有语言学专业背景的朋友还是会觉得“内容很有趣，但听不太懂”。“我后来也意识到，语言学的一些内容，如果没有基础，确实不容易进入。”于是，他逐渐调整方向，加入了更多语言学习的实用话题和文化观察的小切口，在保持深度的同时，试图拉近与听众的距离，用多元的方式让知识变得动人。

让播客成为一种生活方式

除了自己录节目，Daniel也乐于参加线下播客社群的活动。在Daniel生活的成都，本地播客厂牌《鲸鱼赫兹》会组织“播客堂会”让主播们相聚交流，也会发起线下交流沙龙，讨论如“从0到1做播客”“如何看待数据焦虑”“节目内容的持续性”等主播关心的话题。来参加线下活动的人，有些是听众，有些是新手主播，也有对播客感兴趣但尚未入门的人。“线下活动给大家提供了交流的场景，让播客变成了一个彼此可见的社区。大家的话题也不止于播客，就比如说我最近参加了几次骑行活动，也是播客社群的朋友们组织的。”

Daniel观察到，周围有越来越多的人有想法尝试做播客。“我朋友圈里有不少人来问我入门设备、剪辑软件，甚至话题选择的方法。”在他看来，这是一种积极的信号。“其实很多人做播客就是for fun，想找到一项新的爱好，交到一些新的朋友，但这也不妨碍播客是一个可以探索自我表达方式的渠道。对于现在的新播客来说，短时间内做到商业化和变现不是那么容易，但这也不是绝大多数人追求的，更多人把做播客当成一项‘娱乐’。”

Daniel对播客的未来还有很多期待，他相信，播客的表达形式还远未被充分打开。“中文播客世界还有很大的想象空间。很多时候我们提到播客，会把它和‘精英主义’联系在一起，但播客不应该只是集中固定的样子。我在设想，未来的播客可以打破单一的视角，去讲述更多普通人的生活经验和故事，让那些不常被听见的声音也能被记录下来。”

Q&A

对你来说，做播客最有成就感的瞬间是什么？

可能就是突然发现有上百人同时在线收听，还有很多听众留言，尤其是在一些我本来没预设有那么多人会感兴趣的主题下面的留言，他们感受到了共鸣，分享自己的故事，这让我觉得特别开心。

做播客的过程中遇到过哪些意想不到的困难吗？

内容方面倒是没有特别的困难，反而是技术方面，尤其是自己录音的情况下。有几次我在录音前忘记检查录音笔的电量，录完发现没电了，内容没录上。我又是一个很相信状态的人，一旦状态不在了，第二遍再录可能就没有第一遍那么好的效果了。

你认为一档好的播客需要有哪些特质？

在我看来，一个好的播客，无论选题大众还是小众，首先要让人感同身受。这依赖于主播的讲述方式和叙事技巧。而更出色的播客，能将具体的、小的内容讲出更普遍的意义和价值。比如我曾听过一期讲天体物理的节目，它能把遥远抽象的科学讲到人性层面，既自然又动人。这种由浅入深的共鸣感，就是我心中好的播客。

Daniel的播客推荐

《鲸鱼赫兹》

这是一个成都本地的播客，在越来越多人把时下流行的短视频思维套用到播客内容的今天，他们始终坚持用幽默、轻松的语气讲一些没什么用但有趣的故事。四位主播风格内敛，却透露着真诚和热爱，非常有陪伴感，慢慢带来情绪价值。

《响声播客》

这是一档以古典音乐为主题的播客，两位主播一位是来自上海的古典音乐迷，一位是旅美小提琴家。他们分享的内容平易近人却又不失专业性，有趣又有料，是我关注到的古典音乐领域中最好的中文播客。

《开卷FM》

这是一档和读书相关的播客节目，也是一个主播单口的形式。虽然订阅量没有特别多，但主播是一个踏踏实实做内容，并不为数据焦虑的人，他讲的书非常精彩。

《美妆内行人》

“全网首档美妆行业播客，专注提供美妆行业深度内容”

播放平台：小宇宙、微信视频号、微博、QQ音乐、网易云音乐

更新频率：每周更新

作为国内首个专注美妆行业的播客节目，《美妆内行人》逐渐成长为连接美妆行业从业者的专业内容社区。创始人、主播寒笑凭借专业的行业视角与冷静的判断力，为垂直内容找到了真实的落脚点。在这里，声音成为彼此理解与共享经验的桥梁，也让行业内的对话更加深刻而有温度。

对寒笑而言，播客并不是一个临时起意的内容尝试，而是他在美妆行业多年积累后的自然延伸。在启动《美妆内行人》之前，寒笑的职业经历涵盖艺人商务、时尚媒体、公关策划等多个岗位，但始终围绕美妆行业展开。“我们是国内第一档专注美妆行业的播客”寒笑说。在他看来，一切起点颇为简单：作为一位深耕行业多年的从业者，他发现“没有人做”，再加上自己是播客的忠实听众，便从2022年开始试水，2024年组建了团队，之后开始逐步走上商业化的道路。

他的判断来自对行业的熟悉与对内容媒介的洞察。一方面，美妆行业本身就是一个“商业即内容”的领域，具备天然的内容表达和传播属性；另一方面，他发现随着中文播客生态的逐渐成熟，近些年出现了不少优质的行业类播客内容。“我最初听到那些节目，觉得如获至宝，原来在泛娱乐领域之外，播客还可以聊严肃的商业内容，并且被许多人所接受。”

在寒笑看来，那些会选择听播客的人，本身就是对深度信息有耐心和需求的群体，他们愿意为深度内容停留，同时具备足够的行业敏感度。这与美妆行业，尤其是中高层从业者对“理解”和“认知”的追求高度契合。“一期节目一个半小时，有八千到一万人在听，这种陪伴感其实很强。你可能都没法每个月跟父母聊上这么久，但却愿意花时间听一个声音去讲述、去思考。”从这个角度看，播客不仅是信息获取的渠道，更是情绪链接的方式，这种持续的音频陪伴，是如今快节奏传播环境中难得的稳定链接。

重内容制作的坚持

与其说《美妆内行人》是一档播客，不如说它是一档“内容工程”。从选题逻辑到制作流程，寒笑和他的团队几乎以传统媒体编辑部的标准自我要求。“我们会按照一个四象限的框架来筛选选题。X轴是人物与事件，Y轴是流量与专业度，再叠加一个Z轴—是面向企业品牌（To B）还是面向从业者（To C），就构成了完整的内容坐标系。”基于这一体系，团队每月召开选题会，提交选题并进行交叉投票筛选，最终确定本月的内容方向。即使放在整个播客行业，这样结构化的内容管理方式也实属少见。

寒笑特别强调内容的“可复用性”与“可沉淀性”。每一期节目都会附带精心撰写、包含图文的shownotes（单集简介），还有整理成公众号文章的深度Q&A部分，并同步转化为小红书、视频号等平台的图文内容。“我们有一位同事专门负责所有文字内容的梳理，工作量其实很大，但这对建立长期品牌非常重要。”

为了顺应内容分发趋势，《美妆内行人》从今年7月起也开始尝试视频播客。虽然制作成本大幅提升—“工作量几乎是原来的三倍”—但寒笑认为这是必须迈出的一步。他详细解释了音频与视频在制作方式上的区别：不仅是录制现场需要复杂的灯光、场景规划与多人协作，更重要的是内容的表达方式也要适应视频节奏。“比如我们现在会设计‘卡片式问题’，以适应视频平台的段落剪辑逻辑和二次传播习惯。这跟过去自由对谈的方式不一样，需要前期大纲就精确设计。”

让行业听见彼此

在寒笑的构想中，《美妆内行人》从来不只是“内容输出者”的媒体。他更希望它是行业内彼此沟通的桥梁，是“一个能听见彼此的社区”。目前，《美妆内行人》的听众社区已经发展至万人以上。“我们的听众大部分是美妆行业的从业者，很多是行业中高层、品牌创始人、市场负责人。还有一部分听众虽然来自其他行业，但同样对消费市场、传播趋势感兴趣，他们希望通过节目了解美妆行业的动向，获得新的认知，为自己的工作提供启发。”

为了让播客的声音走出耳机，真正落地为行业助力，《美妆内行人》也已经开始策划并举办线下展会与行业活动。“我们在上海举办的NBE美妆展（NICHE BEAUTY EXPO），邀请来自海外的小众与精品品牌，把这些品牌有针对性地介绍给国内的从业者和消费者。今年9月巴黎时装周期间，我们还将在巴黎办展，将优秀的国货美妆介绍到海外。这样的活动虽然辛苦，但是我们未来一定会坚持做的事。”

寒笑一直很认同乔布斯提出的“connect the dots”（连点成线）的理念，“把过往人生中获得的能力和资源像点一样连成线，最终你会意识到，其实它们都有意义。”从探索到创业，从声音内容到线下，从讲述行业故事到推动行业前行，《美妆内行人》正用自己的方式探索着播客品牌的边界。

Q&A

《美妆内行人》的主播们声音都非常好听，有专业主播的质感，在声音呈现上你们有过特别的设计和考量吗？

这一点完全是巧合，我也是在做了播客后才被朋友说“你声音还挺好听的”。我们的团队中没有人是学媒体相关专业的，现在的实习生中倒是有读传媒的，但也不是播音主持方向。

你觉得一档好的专业类播客应该具有怎样的特质？

首先，一档专业播客最重要的是对得起听众的时间。在这样一个节奏飞快的社会里，听众愿意把几十分钟甚至一个小时交给你，这本身就是一种信任。所以内容必须扎实、有信息密度，创作者也需要用真诚和尊重的态度去打磨每一期节目。其次，你得清楚你做的内容是给谁听的，什么样的主题适合什么样的听众，以及要用怎样的方式来展开。只要有这两点心态，很多看似复杂的问题其实都会迎刃而解。

你平常喜欢听什么类型的播客？

工作日我喜欢听“干货”类型的播客，休息的时候，我会听更轻松的内容，比如搞笑娱乐、影视评论、科幻故事等等。这里也可以给播客创作者分享一个小技巧：在给一期播客起标题或shownotes的时候，可以预埋一些关键词，无论是节目涉及到的领域标签还是情绪的关键词，都方便让对不同内容感兴趣的人搜索到，更容易被推荐给更多人。

寒笑的播客推荐

《黑水公园》

这是一档以电影、剧集、科幻与动漫为切入点，延展到生活与人生思考的谈话类节目。主播通过影视话题带出个人经历、哲思与幽默观察，既娱乐又有趣味深度。

《面基》

这是一档偏向情感与阅读分享的节目，主播邀请各界一线经验者对谈。如果请不到嘉宾，也会自己录一期讨论热门话题。整体语调亲切，带有温暖共鸣感。

《TIANYU2FM（对谈未知领域）》

由两位主持人（天宇与天域）共同主持，主旨是“每期对谈一个陌生行业”，通过深度对话拓展视野。适合好奇未知领域、喜欢跨界探索的人群，思考性颇强。

《陀螺转不停》

“一个与好友闲谈的播客”

播放平台：小宇宙、Apple播客、微博、QQ音乐

更新频率：半月一次

从自媒体人到播客主播，《陀螺转不停》的主理人直布没有给自己设限。在这个信息高频的时代，他选择用播客的方式，重新发现更自在、更真实的自己。

直布开始听播客是在2022年，从国企离职后那段漫长又焦虑的夜晚。“那个时候每天想得很多，未来啊、工作啊、家庭啊什么的，很多时候晚上睡不着觉。”刷到别人推荐的一期播客节目后，他尝试听了一下。“觉得很有意思，好像有个声音陪伴生活会充实很多。”从那之后，他慢慢在洗澡、做家务、睡前的时间都开始听起来。“很多人会说播客是‘电子沐浴露’……有的时候可能不听里面的内容，只是一个声音，听着里面的主播开心的大笑什么的，陪伴感很强。”

播客对他而言，是从旁观者变成参与者的媒介。作为一名博主，直布一直习惯于做图文和短视频内容，但随着年龄的累积，他希望通过播客的形式“静下心来好好地表达自己的想法”。很多时候和朋友喝酒聊天聊到深处，他会想：“如果能录下来其实也挺有意义的。”于是他开始了在播客上的尝试。

直布的播客《陀螺转不停》上线了半年多的时间，目前还是闲谈的形式。“说说笑笑比较轻松。可能也因为自己没有什么特别的专业深度吧，想着可以做一档轻松的播客，大家听的时候也不用非常认真，不用较真地追求什么真理，就当作一种陪伴。”选择嘉宾和确定每期的聊天内容，直布的心态也比较放松。“可以是目前比较热门的话题，也可以是无主题谈话，大家聊得开心就可以。”

不需要多特别，也能与众不同

说 起播客带给自己的改变，直布表示可能是“更会说话”了。“之前的自己内向一些，话比较少，甚至害怕自己的话没有梗，大家会不喜欢听，说出来会不会就掉到地上。播客其实在某种程度上训练了自己的说话能力，也让自己更敢说了，会发散思维提出不同的问题，也让自己重新认识了更加自信的自己。”

与其他同类型的播客相比，他更看重“人”的差异。“很多人想做播客但是觉得自己没什么特殊，怕听众听了没意思，其实大可不必，我们每一个人都不一样，所表达的事情自然也会‘与众不同’。我会在录制的时候尽量多地发散思维，提出一些意想不到的问题，哪怕最后剪掉，但是在当时也起到了增加气氛的作用。”

直布始终相信声音的独特力量。“声音更像是一个心理暗示的人物，会不知不觉进入脑子，也会让听众自己脑补很多画面。”他发现，在这个快节奏的时代，周围反而有越来越多的朋友开始认同播客这个媒介，他也希望自己手中的“陀螺”，可以不停转动下去。

Q&A

你会回听自己的节目吗？是怎样的感受？

我基本会听自己每一期的节目，首先在剪辑的时候就反复听很多遍。但是上传以后在网络中听又是完全不一样的感觉，它会显示“有几人同时在听”，感觉一下子就从一个主播变成听众的角度，体验很好。

做播客以来，有没有一集节目或一个录音现场让你特别难忘？

有一期是采访一位自媒体博主的内容，心目中光鲜亮丽的博主没想到回到家庭也是充满压力，不管是催婚的压力还是父母亲戚的不理解，各方面的压力和残忍的言语行为都在摧残着他。很多情节感觉是电视剧才能看到的，听完很不可思议，动容的时候甚至落泪相拥而泣。每个人都有每个人的软肋吧。

你心目中一档好的播客应该具备哪些特质？

首先声音要舒服吧，录制和后期应该保证听众的听感。然后内容需要有意思一点，少一些“正确的废话”，希望更像是朋友的聊天而不是上课。

直布的播客推荐

《凹凸电波》

一档轻松脱口秀类型播客节目，结合日常趣谈与情感科普，内容既幽默又深刻，经常触及两性话题和成长困惑，极具共鸣感和讨论性。

《喜番调频丨笑个不停》

这是一档由戏剧人和观众朋友们一起现场录制的喜剧类播客节目，节目每期都有固定的话题，邀请听众分享真实经历，现场氛围轻松幽默。

《TSP怪其档案》

由《凹凸电波》原班人马打造的一档强趣味、强科普性质的脱口秀节目，集合了科幻、野史、中外神话、都市传说等题材，兼具“趣味”与“知识感”。

比起门槛更高的视频、图文创作，播客不需要出镜、不需要高超的剪辑技巧，也不需要复杂的设备配置，对于内容创作者而言，是一个更轻盈也更纯粹的表达入口。如果你也曾想过“我也可以做一个播客”，那就从这一刻开始动手尝试吧！

1 确定定位和主题

如今，播客内容涵盖的领域越来越多元，选择一个你真正感兴趣、愿意持续深挖的领域，是播客能走下去的第一保障，可以是你的专业领域，也可以是你愿意长期记录的生活切片，比如城市漫游、文化观察、职业经验或心理碎片。同时，可以思考一下你的播客受众可能是谁，有助于更针对性地设计内容。最后，制定一个风格基调，是轻松聊天、深度采访还是专业输出？语气的统一有助于给更多人留下印象。

TIPS

如果你容易词穷，不妨从对谈开始，找个搭档或朋友一起聊天。

不必一开始就很“专业”，但要真诚。

2 准备一期节目内容

可以先写一个简要的大纲，包括想聊的话题关键词、结构安排、开场语与结尾语。如果担心冷场，可以提前准备几个“万能问题”。如果对自己的语言表达能力不够自信又想做密集信息的输出，可以提前写好逐字稿，让自己心里更有底。

TIPS

播客不是演讲，不需要字正腔圆，可以有口头禅和笑场，它应该是“人”的声音。

可以有固定环节（开场白/推荐/留言回复等）增加仪式感。

多听几遍录音，找到自己自然又舒适的语气节奏。

3 选择录音设备与剪辑工具

可以选择购买专业的录音设备和麦克风，也可以用一部手机完成录制，一开始不必花太多预算在设备上，环境安静比设备高级更重要，找到一个安静的空间，尽量避免空旷、有回音的地方。剪辑软件可以根据自己的操作习惯选择剪映、Audacity、Audition等等。

TIPS

录音前检查设备的电量状态，有条件的情况下增加一部备用录音设备（比如一部手机），避免出现内容没录上的意外状况。

剪辑时，可以保留呼吸感，而不是追求“完美无瑕疵”。

4 节目后期制作与发布

一期节目剪辑完成后，撰写shownotes（单集简介），制作单集封面图，并在各平台发布。

TIPS

可以在播客标题及shownotes中预埋“关键词”，并在发布节目时添加相关标签，帮助更多听众搜索到他们感兴趣的内容。

固定发布节奏，更有助于养成听众的收听习惯。

常用播客发布及托管平台有小宇宙、喜马拉雅、网易云音乐、苹果播客、Spotify等。

5 宣传与运营

在社交平台上发布节目预告、节目更新信息等，可以让更多人了解到你的播客，也可以通过和其他主播“串台”的方式触达更多播客受众。如果精力允许，可以建立播客的听友群，与听众互动，不仅可以增加忠诚度，还能为之后的节目内容提供灵感。

TIPS

不要过于纠结一开始的数据，播客的真正听众是慢慢积累起来的。

可以发起评论互动、听众投稿等方式，增加用户参与度。

编辑-Alex Xi

新媒体编辑-锦鲤

文字-刘怡帆

图片-受访者提供、部分来自网络