宋韵诗心【许景衡】三首经典古诗赏析

文/诗词

千年光阴流转，宋代诗词的璀璨星河依旧熠熠生辉。当我们拨开历史的云烟，那些凝结着文人智慧与情感的诗句，依然能跨越时空，叩击现代人的心扉。在宋代诗坛的众多杰出人物中，许景衡是一位值得深入探究的存在。他不仅以笔为剑，在文学领域留下诸多佳作，更以刚正不阿的品格，在波谲云诡的政治舞台上坚守自我。

许景衡（1072 - 1128），字少伊，号横塘先生，出生于瑞安白门（今浙江温州瓯海）。这片钟灵毓秀的江南土地，赋予了他细腻的情感与敏锐的观察力。许景衡所处的时代，正值北宋向南宋过渡的动荡时期，哲宗、徽宗、钦宗、高宗四朝更迭，朝廷内部新旧党争不断，外部又面临着辽、金等政权的威胁。在这样复杂的政治环境中，许景衡始终秉持着文人的风骨与担当，直言敢谏，虽多次遭贬谪，却从未改变自己的初心。

许景衡的诗歌创作风格丰富多样，这与他跌宕起伏的人生经历密不可分。他的笔下，既有寄情山水的闲适之作，也有感慨人生的深沉之章，更不乏针砭时弊的现实诗篇。这些作品犹如一幅幅生动的画卷，不仅展现了宋代的社会风貌，也反映出诗人内心深处的情感世界。接下来，让我们通过许景衡的三首经典古诗，走进他的诗意世界，领略其独特的艺术魅力。

做看池塘，生机勃勃！

一、横塘二首其一

春日横塘绿渺漫，扁舟欲去重盘桓。

谁教向晚帘纤雨，又作残春料峭寒。

《横塘二首其一》是一首充满春日意趣与人生哲思的佳作。诗的开篇“春日横塘绿渺漫”，犹如一幅色彩斑斓的水墨长卷在读者眼前缓缓展开。“春日”点明了时间，此时万物复苏，大地一片生机勃勃。“横塘”作为地点，承载着无数文人墨客的情思。“绿渺漫”三个字堪称神来之笔，“绿”是春天最鲜明的色彩，它代表着生命的萌发与希望；“渺漫”则生动地描绘出横塘水面的浩渺无垠，水波荡漾，绿意随着水波向远处延展，仿佛与天际相接。这一景象不仅给人以强烈的视觉冲击，更让人感受到春日里蓬勃的生命力与大自然的壮美。

面对如此美景，诗人不禁心生留恋，“扁舟欲去重盘桓”一句，将诗人的情感变化展现得淋漓尽致。诗人本打算乘坐扁舟离开横塘，但当他真正要启程时，却一次次地徘徊不前。“重盘桓”三个字，看似简单，却蕴含着深厚的情感。它既表现出诗人对横塘美景的不舍，又暗示了诗人内心的纠结与矛盾。也许在这美好的景色中，诗人暂时忘却了尘世的烦恼与忧愁，沉浸在大自然的怀抱中，不愿离去。

然而，美好的时光总是短暂的。“谁教向晚帘纤雨，又作残春料峭寒”，傍晚时分，丝丝细雨如帘般飘落，为原本温暖的春天增添了几分寒意。“谁教”二字，以疑问的语气表达出诗人对这突如其来变化的无奈与困惑。这细雨和春寒，不仅仅是自然天气的转变，更具有深刻的象征意义。春天本是充满希望与生机的季节，但残春的细雨和寒意却预示着美好事物的消逝与人生的无常。

诗人在这美好的春日里，因这天气的变化而触景生情，心中不禁涌起一丝淡淡的忧愁。这种忧愁，既是对春天即将逝去的惋惜，也是对人生短暂、世事无常的感慨。整首诗通过对春日横塘景色的细腻描绘，以及诗人情感的微妙变化，将自然之美与人生之思巧妙地融合在一起，展现出诗人对生活的热爱与对人生的深刻感悟。

二、池上

池上无风晚自波，戏鱼时向叶间过。

幽人不厌临流坐，终日相看意若何。

《池上》一诗为我们描绘了一幅宁静而又充满生机的池边晚景图。首句“池上无风晚自波”，打破了人们对平静水面的常规认知。在一个没有风的傍晚，池塘的水面却自行泛起了涟漪。这一奇特的景象，瞬间吸引了读者的注意力，让人不禁好奇，究竟是什么原因让池水如此灵动？“晚”字点明了时间，此时夕阳西下，余晖洒在池面上，为整个画面增添了一层柔和的色彩。“自波”二字，赋予了池水以生命，仿佛它有自己的情感和思绪，在这宁静的时刻，独自舞动。

“戏鱼时向叶间过”，紧接着，诗人将视角转向了池塘中的鱼儿。鱼儿在水中欢快地嬉戏，时不时地从荷叶间穿梭而过。一个“戏”字，将鱼儿的活泼可爱展现得活灵活现，让人仿佛能听到它们游动时发出的细微声响。鱼儿在叶间穿梭的画面，不仅为宁静的池塘增添了一份动态美，更与前面“池上无风晚自波”的静态描写形成了鲜明的对比，动静结合，使整个画面更加生动、富有层次感。

在这样宁静而又充满生机的池边，“幽人不厌临流坐，终日相看意若何”。诗人作为一个幽居之人，并不厌倦长时间地坐在池边，静静地观赏这一切。“不厌”二字，充分体现了诗人对池上景色的痴迷与喜爱。“终日相看”则进一步强调了诗人观赏时间之久，那么诗人整日坐在池边，看着这池上的景色，心中究竟在想些什么呢？诗的结尾以一个疑问收束，给读者留下了无尽的遐想空间。

或许诗人在这宁静的池边，感悟到了大自然的和谐与美好，体会到了生命的灵动与自由；又或许他从这池上的景象中，联想到了自己的人生境遇，在这宁静的氛围中陷入了深深的思考。整首诗语言简洁而富有韵味，通过对池上景色的描写，营造出一种宁静悠远的意境，引发读者对自然、对人生的无限思考。

三、过闲心亭

亭上高眠白日迟，野云深处鹤归时。

山僧不管人间事，自种岩花三两枝。

《过闲心亭》一诗营造出了一种超凡脱俗、闲适自在的意境。诗的首句“亭上高眠白日迟”，描绘了一幅悠然惬意的画面。诗人在闲心亭上悠然高卧，在这宁静的环境中，感觉白日的时光都变得缓慢起来。“高眠”一词，展现出诗人的闲适与自在，没有尘世的纷扰，能够在这亭中安然入睡。“白日迟”则通过对时间的独特感受，进一步烘托出这种闲适的氛围。在现代快节奏的生活中，我们总是感觉时间不够用，而诗人却能在闲心亭中，让时间慢下来，享受这片刻的宁静与安逸，这是多么令人向往的生活状态。

“野云深处鹤归时”，远处的野云深处，仙鹤翩翩归来。“野云”和“鹤”在古代文化中，常常被用来象征超脱、自由的精神境界。野云飘荡，无拘无束；仙鹤超凡脱俗，不与世俗同流。它们的出现，与闲心亭的氛围相得益彰，营造出一种空灵、高远的意境。当仙鹤从野云深处归来，仿佛将我们带入了一个远离尘世喧嚣的仙境，让人的心灵得到了净化和升华。

“山僧不管人间事，自种岩花三两枝”，山上的僧人不关心人间的琐事，只是自顾自地在岩石边种下三两枝鲜花。“不管人间事”体现了山僧的超脱与豁达，他们远离尘世的纷争，一心追求内心的宁静与修行。而“自种岩花三两枝”这一细节描写，更是将山僧的闲适生活刻画得入木三分。种几枝鲜花，看似简单的行为，却蕴含着对生活的热爱和对自然的亲近。在这简单的劳作中，山僧找到了生活的乐趣，也展现出一种悠然自得的生活态度。整首诗通过对闲心亭周围环境以及山僧生活的描写，表达了诗人对闲适、超脱生活的向往和追求，同时也反映出诗人对尘世喧嚣的厌倦，希望能像山僧一样，找到一片属于自己的宁静之地。

结语

许景衡的这三首诗，从不同的角度展现了他卓越的诗歌才华和丰富的内心世界。在《横塘二首其一》中，我们看到了诗人对自然美景的热爱以及对人生无常的感慨；在《池上》中，感受到了诗人对宁静自然的向往和对生命的思考；在《过闲心亭》中，则体会到了诗人对闲适超脱生活的追求。这些作品不仅是诗人个人情感的抒发，更是宋代社会文化的一个缩影。它们犹如一面镜子，折射出那个时代文人的精神追求和生活态度；又如同一条纽带，连接着古代与现代，让我们在千年之后，依然能够跨越时空的界限，与诗人产生共鸣。

在当今这个快节奏、充满喧嚣的现代社会中，许景衡的诗就像一股清泉，滋润着我们的心灵。当我们感到疲惫、迷茫时，不妨静下心来，细细品读这些古诗，在诗的世界里寻找那份宁静与纯粹。从许景衡的诗中，我们可以汲取力量，学会欣赏生活中的美好，感悟人生的真谛，让自己的心灵得到一次诗意的栖息。