以诗歌留下诗意江南，诗人沈苇与读者共读《水上书》

潮新闻客户端 通讯员 谢梦冰

8月2日上午，鲁迅文学奖得主、浙江省作协副主席、著名诗人沈苇携其最新诗集《水上书》，在留下·有意思书房引领现场读者进行了一场沉浸式的“水上”诗旅。

活动开场，一条由AI版“马可·波罗”倾情朗读的《一个地区》，与一部高清诗电影《住在山谷里的人》，率先将观众的视线引向远方——新疆，那片沈苇老师生活了近三十年的土地。跟随影片的播放，沈苇老师也深情讲述了新疆馈赠他的无数故事与滋养，分享了回归江南故土后的沉淀与思考，并引用作家奥兹的箴言：“你身在哪里，哪里就是世界中心”，道尽多年行旅的感悟，以及对当下土地的珍视与热爱。

在对谈环节，杭州市作协秘书长、主持人陈曼冬与沈苇老师展开深度对话。沈苇坦言，自新疆归来，为故乡江南写诗的渴望便萦绕心头。“我的内心是平原，特别喜欢山海”，正是这份对故土地理形貌与精神气质的双重眷恋，催生了这部献给“第一故乡”的深情之作《水上书》。

当主持人谈到，聊诗歌话题是否会担心遇到“看不懂”的情况，沈苇老师笑答：“诗歌看不懂，一定是作者没写好。”他认为，真正的诗意共鸣往往源于一个简单的词、一个真切的意象，而过度“修辞缠绕”反而会造成理解的障碍。

关于为谁而写，沈苇老师也给出了一个充满诗意与哲思的答案：第一，是诗人的内心——诗歌创作是内在的需要，也是生活的方式；第二，是广大的少数人——那些理想而精选的知音读者；第三，则是头顶三尺的神明——代表着对文字的虔诚敬畏，对原创的坚定守护。

活动现场沈苇老师还特别展示了运用AI技术生成的《水上书》意境短片和音乐片段。谈及人工智能对创作的影响，沈苇老师态度开放而清醒。他认为创作者“不应该拒绝AI”，它可以成为强大的辅助工具，尤其在资料搜集方面。但他强调，创作的本质依然是文本，是诗歌内在的情感和思想。“最后大家读到的，还是诗歌的内在。”技术是工具，而灵魂的深度与语言的温度，始终源于人本身。

作为“朗读分享会”的灵魂，声音赋予了文字新的生命。宋晓菲、姜舢、瞿平、初苗、宋静、张震鹏、海敏等七位来自各个朗诵曲艺协会的嘉宾，以各具魅力的专业声线，深情演绎了《水上书》中的动人篇章，将文字的“有意思”与思想的“有意义”完美传递。沈苇老师亦亲自登台，诵读了其诗作《两个故乡》，诗人原声的深沉与真挚，让全场观众共同沉浸于诗歌的韵律与哲思之中。

活动尾声，沈苇老师向留下·有意思书房赠送了亲笔签名的《水上书》，希望这本承载着故乡情思与生命思考的诗集，能吸引更多繁忙的都市人驻足片刻，在诗行间“放慢脚步”，感受生活的诗意与深远。

在书香、诗韵与思想的交织中，本次“有意思和有意义——《水上书》朗读分享会”圆满落幕。它不仅仅是一场诗集分享，更是一次关于如何发现生活之美、如何在文字中安放灵魂的真诚探讨——在“有意思”的体验中，传递“有意义”的文化价值与生命思考，让诗意的涟漪，从水上，蔓延至心间。