唐伯虎5首诗词绘尽人间百态，写尽悲欢离合

“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿。不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。”唐伯虎这首《桃花庵歌》中的自嘲与洒脱，恰是他跌宕人生的写照。这位明代江南才子，以诗书画名动天下，却在命运的起落中，将坎坷化作了不羁的风骨。

1470年生于苏州商人之家的唐伯虎，自幼展露惊人才华，29岁高中应天府解元，本是仕途坦荡。却因科举舞弊案蒙冤，仕途尽毁，妻离子散。重创之下，他取号“六如居士”，隐居桃花坞，以卖画为生。桃花庵中，他与祝允明、文徵明等好友诗酒唱和，写下“桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙”的传世名篇，看似放浪形骸，实则藏着对世事的无奈。

正德年间，宁王朱宸濠征辟，唐伯虎察觉谋反意图后佯装疯癫，方得脱身。晚年贫病交加的他，仍以“不使人间造孽钱”的傲骨坚守文人本色。嘉靖二年，54岁的唐伯虎病逝，临终绝笔“生在阳间有散场”，道尽一生豁达。作为“吴中四才子”与“明四家”，他的诗画俚俗见真意，山水、仕女自成一派，用才情在历史中留下了不灭的印记绝笔。

01

唐寅

生在阳间有散场，死归地府也何妨?

阳间地府俱相似，只当漂流在异乡。

赏析

这首诗表达了作者对于生死的看法。个体的生命都是有限的，“人生七十古来稀”，就算活到七八十岁，也不过几十年的光阴，在漫长的历史长河中，显得那么的短暂，那么的微不足道。人生无常，时光倏忽，世上没有不散的筵席，人生也终有散场的时候。对于死亡的到来，世人往往很畏惧，而作者却表现得十分平淡、豁达，“死归地府也何妨”，一个反问句，折射出作者的这种心态。在作者看来，活在世上，面临生老病死种种苦难，有时还会陷入贫寒窘迫的生活境遇之中，活着又有什么值得留恋的。死了来到地府只不过换了个地方，就像在异国他乡漂泊流浪一样。尘世与地府十分相似，没有多少差别。作者这首绝笔诗写得相当轻松、洒脱，超脱了生命，超脱了尘世。作者自号六如居士，他虽然没有出家修行，但他的心灵深处已重重地打上禅的烙印。

02

偶成

唐寅

科头赤足芰荷衣，徙倚藤床对夕晖。

分付山妻且随喜，莫教柴米乱禅机。

赏析

这首诗表现了作者闲适自在、不拘小节的生活。作者是一位狂放不羁、归心佛门的诗人，与世俗格格不入，我们从此诗的一、二句就可以看得出来。他给自己画了一幅自画像：不戴帽，赤着脚，穿上用荷叶或者荷花制成的衣服，悠闲地倚在藤床上，欣赏西边的落日。这副打扮穿戴，这种闲看落日的行为，与世俗中的官员、绅士之间有着多么大的差别，它显示出作者逍遥自在、清静无为的生活追求，显示出作者对于功名利禄的轻视乃至唾弃。可是现实往往是残酷的，“柴米油盐酱醋茶”，开门七件事，样样离不开钱字，作者不屑于世事，自然也就处境清寒，不过作者对此毫不在意，显得十分超脱。他吩咐妻子不要因没米下锅而着急，要保持乐观、愉悦的心态。柴米这类生活小事不能扰乱自己的禅机。在穷困窘迫的生活境遇中，作者能够做到安贫乐道，说明他已达到禅悟的境界，将尘世的种种杂念、个体的主观欲望统统抛诸脑后了。

03

一世歌

明·唐寅

人生七十古来少, 前除幼年后除老。

中间光阴不多时, 又有炎霜与烦恼。

花前月下得高歌, 急需满把金樽倒。

世人钱多赚不尽, 朝里官多做不了。

官大钱多心转忧, 落得自家头白早。

春夏秋冬捻指间, 钟送黄昏鸡报晓。

请君细点眼前人, 一年一度埋荒草。

草里高低多少坟, 一年一半无人扫。

千古佳作《一世歌》, 唐寅仅用百余字, 道尽世事沧桑和岁月蹉跎, 让人心怀激荡!

明代唐寅的《一世歌》, 以市井语言写透生命真谛.，诗句如老茶客的醒木, 在谈笑间敲醒混沌之心。

全篇不悲不亢, 不藏不炫, 将古人的生存智慧化作可触可感的处世指南。

05

《桃花庵歌》

明 唐寅（唐伯虎）

桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙。

桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。

酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。

半醒半醉日复日，花落花开年复年。

但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前。

车尘马足富者趣，酒盏花枝贫者缘。

若将富贵比贫者，一在平地一在天。

若将贫贱比车马，他得驱驰我得闲。

别人笑我太疯颠，我笑他人看不穿。

不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。

科场失意落拓半生，于公元1507年（明武宗正德二年）在苏州城内桃花坞筑桃花庵，日与好友祝允明、文徵明等饮其中，蔑视世俗，狂放不羁。作《桃花庵歌》及此歌言志

唐伯虎的桃花庵歌中的形象，为花酒痴，潇洒率意，活得清醒又活得迷醉。其清醒是清醒在看透功利红尘，追求内心自由洒脱，超越世俗；他纯真，纯情，放浪，豁达，超脱，追求精神享乐与自由。

自古浪漫主义文人的典型形象亦与其有几分相似。他们都追求精神上的自由洒脱，无拘无束，都有自己的热爱，都不为五斗米折腰。这可以说是浪漫文人的典型形象。