这场座谈会，14位“00后”文艺青苗说些啥？

9月5日，福建省文联首次邀请一批“00后”文艺青年走进文联，文艺青年们都感到很新鲜，很珍惜这样交流平台。

14位文艺青年代表在会上与文联人说些啥？现精选部分他们的发言内容，与大家分享：

季越人（网络作家）

有人建议我，应将网络文学视作“商品”，彻底迎合市场需求。但我始终选择做“中间派”——我深知在两者间寻找平衡并非易事，也从不奢求自己的作品能承担明确的“教育意义”，但仍希望每位读者读完后，都能有自己的思考与感悟，而不只是记住一连串“胜利”的情节。

作为“00后”，我们是伴随互联网成长的一代，更懂年轻读者的阅读喜好与情感需求；作为土生土长的福建人，“闽派”文艺的基因早已融入我们的血脉，我们更熟悉家乡的山水风貌、人文故事，也更有能力讲好福建故事。

温颖妍（福建师范大学学生）

当下，泛娱乐化、碎片化的文本占据了人们大量时间，而纯文学作品因蕴含深刻思想、存在一定阅读门槛，时常被人拒之门外。

在这样的时代背景下，我们更应尊重读者、倾听读者，让“心里有读者、笔下有读者”成为创作的自觉。要知道，文学艺术不该像圣洁的雕塑般被束之高阁，创作者要俯身倾听大地的心跳，要看见大地上行人的脚印，让作品扎根生活、贴近大众。当我们书写某个地方时，若能主动去探寻它的经济脉络、地理特征、社会关系，那么这个地方的人物形象自然会变得立体鲜活。

我永远期待能有更多读者，也会始终以更真诚、更用心的态度坚持写作，以此回馈每一位愿意为我的文字付出时间的读者。

郑茜文（福建师范大学美术学院研究生）

我作为一名“闽派”文艺的研习者与实践者，深切感受到我们正站在一个承前启后、融合创新的重要历史节点。“闽派”文艺，承山海之韵，融古今之变，其高质量发展为我们青年一代的创作指明了方向，也赋予了责任。结合自身的思考与实践，我认为青年艺术家的中国画创作，应聚焦这两个方面，以回应“闽派”文艺的时代召唤：

第一，以学术研究滋养创作深度，筑牢“闽派”根基。主动回溯历史，深入“闽派”艺术的文脉与谱系，从而真正构建起有根基、有底蕴的“闽派”话语体系。

第二，以当代语言激活传统基因，彰显“闽派”气象。传统需要被理解、转化和表达。福建大地为我们提供了无比丰厚的创作母题和美学符号：“福建绿”“闽南红”“闽人尚线”等，这些都不是僵化的标本，而是等待我们重新发现的基因库。我们应当探索传统笔墨与新媒体技术的融合，用属于这个时代的审美与科技手段，实现福建文脉的创造性转化与创新性发展。

腾皖鲁（福建京剧院青年演员）

今天，既深感荣幸，也满心忐忑——这份荣幸，源于文联组织给了我们青年文艺工作者发声的平台；这份忐忑，源于我们深知肩上扛着的，是让传统京剧与“闽派”特色相融、在新时代焕发光彩的责任。

我从小受家庭影响爱上京剧，考入福建京剧院后，才真正明白“艺术”不只是台上的水袖翻飞、唱腔婉转，更是与时代同频的责任。作为“00后”青年演员，我们成长在国家快速发展的时代，更应把京剧艺术的传承与弘扬，融入文化自信、民族复兴的大局中，让传统艺术在新时代“活”起来、“火”起来。“闽派京剧”佳作，永远要从福建的土地上汲取养分，从人民的故事里提炼精华，真正做到“从人民中来，到人民中去”。

作为青年文艺人，我们不仅要守着剧场的“一方舞台”，更要主动把京剧艺术送到群众身边，拉近艺术与人民的距离，用传统艺术的力量，为大家带去温暖与希望。

陆雨鑫（福建省陆氏传媒有限公司导演）

在新时代的背景下，作为00后青年导演，我希望用镜头扎根家乡、讲好福建故事。我认可的文艺精品，是扎根于闽地文化，比如展现茶乡、海洋与乡村故事的作品，它们既有地域风貌，又能折射时代精神，让我感受到家乡的独特力量。同时，我还喜欢充满生命力与探索精神、并敢于用年轻的视角去表达真实的作品，既有理想的光，也有生活的温度。

AI是科技浪潮下的产物，作为00后，我们经历了从纸质媒体、电子产品到人工智能等技术迭代，这些技术在不断进化，也为电影创作带来了更多可能，但不变的核心一直都是人文温度。希望我们能用科技去放大故事的情感力量，让作品既能触动观众，也实现更广泛的共鸣与传播，让“闽派”文艺在数字创新中焕发活力。

流量只是手段，核心是内容和责任，把技术服务于创作，用作品表达真善美，做到德艺双馨、守住创作的初心。在作品中巧妙融入两岸元素、海丝元素等，通过参加国内外电影节，向全国乃至世界展现我们闽派电影的魅力。

洪力凡（福建师范大学音乐学院研究生）

艺术，应当回归人本身。看似零碎、平凡的“一枝一叶”之间，我们才能触摸到了最真实的情感脉搏。只有让双脚真正沾满泥土，才能让作品散发出大地的温度。正如后来我在歌词中所写：“根扎泥土里，心比云天高”。艺术之所以能够温暖人心、传递力量，是因为它拥有超越语言的能力，能直抵心灵最柔软之处。

在创作中，我领悟到了要成为一位“贴心”的新文艺工作者，最关键的是实现两种身份的转换：一是从“创作者”向“倾听者”切换。我们要先读懂生活这本无字之书，倾听那些未被说出口的心声，然后才能执笔创作、为时代而歌。二是从“表演者”向“陪伴者”切换。艺术的功能不仅在于被欣赏，更在于连接心灵、治愈情感、传递温度——而这，正是我们这个时代更需要的文艺力量。

于筱桐（福州评话伬艺传习所评话演员）

对评话这门艺术，我最先懂的道理就是：它打根儿起就离不开“百姓”。一张桌子、一片铙钹、一把扇子、一块醒木，凭着这些简单家当，我们说古今事、道人间情——而“艺术温暖人心、扎根人民”，对我来说从不是书本里的空话，是书场里听老书迷唠家常时悟到的，是要把真真切切的生活滋味，揉进每一段唱词、每一句说白里的实在事。

“评话的味道就是生动有趣，把书中人带到观众面前”。所以，我们从来都得扎进生活里找。去社区听邻里唠嗑，到街头巷尾看市井百态，把老百姓身边的人、身边的事搬上讲台，这才是评话最实在的“传递力量”。我们评话人，就得做“一枝一叶总关情”的贴心人：用嘴里的故事连起百姓的心，让这门老手艺始终带着生活的温度，暖着更多人。

马志远（厦门大学学生、厦大摄影协会社长）

作为一名青年摄影师，互联网成为我们展示自己作品，与同行交流学习的重要平台。我现在也是一名全网作品总浏览量超300万的自媒体博主，在小红书、视频号更新我的摄影作品，但我们也应该注意到现在的部分青年摄影师过度追求唯流量论，存在哗众取宠、弄虚作假的情况，这需要文联与协会发挥对青年人的引导作用，自发抵制盲目追求流量的行为，让大家坚守艺术创作的本心。

在影像创作上，我认为我们应该把作品写在祖国的大地上，将镜头去对准百姓生活、社会发展等领域，深入到基层去，融入到百姓的生活中，追求最真实生动的影像，努力去生产出一批沾泥土、带露珠的文艺作品。

陈书婷（福州市民间文艺家协会副秘书长）

剪纸是温暖人心、传递力量的“贴心”艺术。一把剪刀，一张红纸，能创造出无限的情感价值。福州剪纸，天生就带着闽都大地的泥土芬芳和人情温度。我们作为民间文艺青年工作者，就是要接过这份沉甸甸的传承，让剪纸技艺融入当下生活。

作为新时代的民间文艺青年，我深知我们不仅是手艺人，更是文化传承的使者、时代精神的书写者。我看到太多民间文艺工作者，坚守匠心、默默耕耘；也感受到文联、民协为我们搭建的每一个平台，正是这些支持，让剪纸这样的民间艺术有了更广阔的舞台。未来，我将继续以剪刀为笔，以红纸为卷，用心感受时代的温度，用情刻画人民的生活，努力做一名有信仰、有情怀、有担当的民间文艺工作者，让福州剪纸这门非遗文化，在新时代绽放出更加温暖人心的光芒！

石怡（福建师范大学研究生）

作为“00后”新文艺工作者，“闽派”文艺高质量发展对于我们而言，意味着高标准的艺术追求、高浓度的人文关怀和高效率的创新融合，努力做到以下四点：

第一，“向人民扎根”，汲取创作的深度。 只有扎根人民、深入生活，艺术才能拥有打动人心的力量。第二，“向上攀登”，拓展时代创新的宽度。 百合花比赛是我们年轻编导的试金石，是起跑线。作为青年编导，我更加意识到创新并非摒弃传统，而是以当下的视角重新诠释闽地文化，为八闽大地 起舞弄清影。第三，“向内自省”，坚守时代价值的厚度。作为青年党员，崇德尚艺是我们必须扣好的“第一粒扣子”，应自觉抵制浮躁风气，走好服务人民、贡献时代的艺术道路。第四，“向外拓展”，展现文化的广度。我期待用新人视角不断讲述和向外传播福建故事，用行动发扬“闽派”新生文艺力量。

我愿以青春为帆，以理想为桨，在省文联、省舞协这个大家庭的引领下不断成长，为“闽派”文艺的高质量发展，贡献虽稚嫩却无比热忱的新生力量！

刘珞西（福建省广播影视集团出镜记者）

我们代表的或许正是闽派文化传承与创新中最年轻、也最渴望注入新声的一份力量。我想“闽派”文艺的高质量发展，核心就在于创新发展。

我们这代人，生长于互联网蓬勃发展的时代，是数字世界的原住民。我们的思维是跳跃的、视角是国际的、表达方式是多元的，但这并不意味着我们与传统割裂。相反，我们渴望从深厚的传统中汲取养分，并用我们擅长的方式将其“翻译”给世界看。

作为新文艺人，我们可以用青春的视角，重新发现和解读福建故事。福建的故事从来不缺宏大叙事，海丝起点、海洋文明、侨乡文化、红色圣地……但如何让这些故事触动Z世代的心弦？需要我们深入生活的细微处，寻找情感共鸣的切入点。我们要讲述的，不仅是过去的辉煌，更是当下福建人，尤其是福建青年的梦想、奋斗与乡愁。

谢东毅

（中国书法家协会会员、

漳州市书法家协会理事）

德艺平衡更是我们一生的追求。“德不优者不能怀远，才不大者不能博见。”德行是文艺工作者的立身之本，艺术才华是前行之翼，缺一不可。我们要把崇德尚艺作为一生的功课，在提升书法技艺的同时，加强品德修养。从日常小事做起，诚实守信、尊重他人、关爱社会，以良好品德赢得尊重。用书法传递正能量，书写经典诗词、名言警句，激励人们向上向善，做到德艺双馨。

说句心里话：守大道、走正道，是青年文艺工作者必须坚守的方向。我们要自觉践行“文艺为人民服务、为社会主义服务”的根本宗旨，让作品扎根生活、映照时代；我们要积极关注时代课题，以艺术语言表达青年视角和责任担当，创作出更多优秀作品，为新时代文艺事业添砖加瓦，不负时代、不负韶华！

赵晶（《福建文学》杂志社新入职人员）

要善用数字技术为文艺创作提质增效，把握好科技与文艺的边界，始终坚持科技为辅助、内容为核心，警惕“重技术、轻内涵”的文化空心化倾向。

要善用流量，始终牢记流量是为文艺发展而服务，牢牢守住文艺创作的初心与操守。始终坚持以人民为中心的创作导向，扎根基层、贴近生活。基层的“泥土味”与生活的“烟火气”，正是文艺创作最鲜活的灵感源泉。只有沉下心来体悟百姓日常生活的细节与温度，才能将生活实践与文艺表达深度融合，创作出既源于生活又高于生活的精品力作。

牢记“人无德不立，艺无德不兴”。始终坚守正道，以追求德艺双馨为目标，常怀对文艺事业的敬畏之心、对专业追求的赤诚之心，下真功夫锤炼技艺、创好作品，以真才实学、真抓实绩赢得认可。

曲禹鑫（福建省杂技团青年演员）

作为一名杂技工作者，我们的创作、表演不仅是技艺展示，更是对优秀传统文化的传承和弘扬，承载着传播正能量、传递积极价值观的社会责任。我将以习近平文化思想指导自己的工作、实践，锤炼政治品格，坚定文化自信，努力担当作为，立足“闽派”特色文化，打造“闽派”文艺精品；守正创新，以现代化科技融合杂技艺术，助力闽派文艺高质量发展。

希望我与全省会员一道在温馨和谐的大家庭中共同成长、共同进步，创新进取，坚持以人民为中心的工作导向，创作精品，攀登文艺高峰，以优秀的文艺成果回馈社会、回馈人民，为推动福建杂技事业繁荣发展、助力闽派文艺高质量发展再上新台阶贡献一份力量。